吉日格勒演唱的歌曲,大多扎根于锡林郭勒草原的日常，他的作品里很少有刻意拔高的抒情，反而满是能触摸到的生活碎片，阿爸的勒勒车》，歌词里写着勒勒车轴上的铜铃、车辕上挂着的干奶豆腐，还有阿爸坐在车辕上哼的老调，这些细节都是他跟着阿爸放马时记下来的，另一首《苏尼特的风》里，他唱到风卷着沙打在毡房的毛毡上，还有傍晚归群的羊蹄声，都是他在苏尼特右旗老家亲眼见过的场景。
这些细节不是凭空捏造的,是他每次回草原都会特意留意的，他说自己每次录歌前，都会回住上半个月，跟着牧民一起放半天羊、帮着挤一次奶，把当天的声音记在手机里，录进歌里当背景音，就像《草原夜色美》的翻唱版本里，他加了一段远处的蛙鸣和羊叫，很多老牧民听了都说，这就是自己小时候见过的草原夜晚。
吉日格勒演唱的歌曲,最打动人的是他的唱腔里带着草原人的随性，他不会像专业美声歌手那样刻意咬字，反而会带着一点锡林郭勒的方言尾音，比如唱“奶酒”时会把“酒”字的尾音拖得软一点，像平时跟邻居聊天的语气，他自己说，这是从小跟着阿爸阿妈说话练出来的，不是故意要搞特别。
他的舞台表现也很实在,很少用花哨的动作，大多是站在舞台中央，手里拿着一个马头琴的琴头模型，偶尔会跟着节奏晃两下肩膀，有一次在呼和浩特的小型演出上，他唱到《阿妈的奶茶》时，突然拿起身边的保温杯，对着话筒倒了一点热水，发出的“咕嘟”声刚好卡上节奏，台下的观众当时就笑出了声，还跟着一起拍巴掌。
很多人一开始听吉日格勒演唱的歌曲,是被身边的长辈推荐的，因为歌词里的生活太贴近了，我家的草原》，歌词里写着“我家的草原没有围墙，风从东吹到西都一样”，很多在城里打工的牧民听了，都会想起老家的草坡，还有放学时在草甸上跑的样子。
除了传统的草原歌曲,他也会尝试把流行元素加进去，比如和年轻歌手合唱的《草原的月光》，用了一点电子琴的伴奏，但马头琴的声音还是压在最前面，不会显得突兀，他说自己做这些尝试，是想让更多年轻人喜欢上草原歌曲，而不是只让长辈听。
要是想好好听吉日格勒演唱的歌曲,可以试试在傍晚的时候听，找个安静的地方，比如阳台或者公园的长椅上，闭上眼睛跟着节奏晃，如果能有草原的声音就更好，比如窗外的风声或者远处的鸟叫，和他歌里的背景音能对上，听着更有代入感，他的歌大多是现场录制的版本，比录音棚版多了一点生活的温度，建议优先听现场版。
平时也可以多留意他的歌词,很多细节都是他的亲身经历，比如他唱《放马的日子》时，提到的那匹叫“小红”的马，是他16岁时阿爸给他买的，后来老了就被放回草甸，再也没牵回来过，这些小故事藏在歌词里，多听几次就能发现。